Art History
Das Fach Art History soll den Studenten einen groben Überblick über den allgemeinen kunstgeschichtlichen Verlauf, die wichtigsten Meilensteine und Namen geben. In diesem Kontext werden natürlich insbesondere die Grundlagen und historischen Hintergründe des Comics beleuchtet. Was ist überhaupt ein Comic? Wie grenzt sich das Medium von Thema Cartooning ab? Wie kam es zu seiner Entstehung? Über Faktenwissen, Definitionsversuche und Diskussionen soll jeder Student sein eigenes, explizites Verständnis davon erlangen, um was es bei der Materie „Comic“ eigentlich geht und vor dem Hintergrund der historischen Entwicklungen in Europa, Amerika und Asien ein tiefes Wissen über Stand und Einordnung dieses Mediums aufbauen.

Storytelling
Um einen interessanten Comic entstehen zu lassen, reicht es nicht aus, gut zeichnen zu können. Selbst ein auf technisch hohem Niveau arbeitender Künstler stößt schnell an seine Grenzen, wenn er nicht in der Lage ist, die Geschichte hinter den Bildern ebenso professionell zu gestalten wie die Bilder selbst. In dem Fach Storytelling lernen die Studenten daher, wie sie eine Geschichte im Comic richtig erzählen. Sie erfahren, welche Möglichkeiten es gibt, neue Ideen zu generieren und diese dann systematisch umzusetzen. Die effektive Gestaltung des Handlungsaufbaus und der Dramaturgie einer Geschichte steht hier ebenso im Mittelpunkt wie das konkrete Verhalten einzelner Charaktere mit deren Ursachen und Konsequenzen im Verlauf der Story. Auch durch die Analyse von Plot-Strukturen der Werke anderer Künstler werden die Studenten hier Schritt für Schritt an das Geschichtenerzählen herangeführt.

Paneling & Layout
Wie man den Verlauf von Zeit und Bewegungen zwischen den Einzelbildern eines Comics vermittelt, und welche Möglichkeiten der Gestaltung und Komposition der Comic-Panels es gibt, um seinen Ideen Ausdruck zu verleihen, lernen die Studenten in diesem Fach. Ihnen wird gezeigt, worauf sie bei der Komposition der Einzelbilder und beim Layout Ihrer Comic-Seiten achten sollten, wie sie die Leserichtung des Betrachters steuern und wahrnehmungspsychologisches Know-How nutzbar machen. In dieser Veranstaltung wird den Studenten Wissen über verschiedene Arten von Panelübergängen und deren Wirkungen vermittelt. Neben der Simulation von Raum und Zeit steht auch die „Comic-Kameraführung“ von der Totalen bis zum Close-Up im Vordergrund. Die Studenten werden in der professionellen Gestaltung von Bildausschnitten geschult und erlernen Techniken, mit denen sie Stimmung und Atmosphäre ihrer Geschichte manipulieren können.